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Sumario 09/11 - nº223 - Año V |
>haz clic en la noticia para ir directamente a ella<En FILMOTECH puedes consultar estás y otras noticias en Español e Inglés.Festivales Españoles con limite de inscripción abierta desde Noviembre >haz clic<V Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente
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El cortometraje CATHARSIS, de Daniel Chamorro, preseleccionado para los Oscar de Hollywood
El galardonado cortometraje del director de cine ciudadrealeño, Daniel Chamorro, entra en la preselección para los Oscar de la Academia de Hollywood.
Los más prestigiosos premios de cine de todo el mundo, podrían tener en la próxima edición, un representante castellano-manchego en la sala, siguiendo la senda ya marcada por Pedro Almodovar.
CATHARSIS, además, acaba de obtener una mención especial del jurado en el Festival de Arnedo, en La Rioja, así como un premio participativo en el Primer Certamen de Cortometrajes del EL PAIS, EP3 y Absolut. Con estos últimos, CATHARSIS acumula ya 20 premios hasta el momento. Y con esto, Daniel Chamorro celebra sus 90 galardones en festivales de cine, con todos sus cortometrajes, lo que avala una vez más el talento de nuestros jóvenes artistas.
CATHARSIS es una obra sobre la incomunicación humana. También es una obra sobre el absurdo de la guerra, de la separación, del odio. Es un canto al amor. Nos habla sobre cómo el absurdo, nos hace vivir separados y sin entendernos la mayoría de las veces. En el cortometraje, dos personas separadas por el muro de Berlín toda su vida, tienen que retomar su relación de amor, ya de mayores, con lo que tienen mucho camino perdido, y mucho por recuperar. Esa situación se dibuja con sus deseos y esperanzas, aun vivos, que les hacen jugar al juego de querer atrapar el pasado, por lo que hablan como si fueran gente joven, para poder volver a vivir lo que no pudieron, enfrentándose así al tiempo y a la muerte. Pero estas dos personas no aparecen sólo como seres humanos, sino que también se erigen como símbolos. Ellos también representan los dos lados de un Berlín separado demasiado tiempo, con sus anhelos y frustraciones. En ese sentido, nos encontramos en una historia tragicómica, llena de metáforas y símbolos, que acaba de manera positiva, y con un incentivo a la reflexión.
Catharsis es el corto más internacional de Daniel Chamorro, aunque ya rodó su anterior trabajo, SELECCIÓN NATURAL, en México DF. Un equipo internacional de gente de multitud de países, se han dado cita para crear esta obra única que está triunfando en todo el mundo. Daniel Chamorro acaba de volver de London film festival, donde el corto estaba seleccionado, y donde se ha podido codear con gente como Steve Buscemi o Tom Cruise. El corto ha pasado y va a pasar por las pantallas de Cartagena de Indias (Colombia), de Chile, de Palm Springs en E.E.U.U., Sao Paulo, Amiens, Ginebra (Suiza), y de Pakistán.
Además Catharsis acaba de ponerse a la venta en la tienda Fnac, en la colección El cine más corto (volumen 2), pudiéndose adquirir no solo en las tiendas físicas, sino a través del portal www.fnac.es
Los creadores españoles pisan fuerte, y Daniel Chamorro, una de los valores fuertes de nuestro pais, ya se encuentra trabajando en su gran proyecto, su largometraje.
Daniel Chamorro acaba de regresar de Los Angeles, donde está en negociaciones con una productora internacional para la producción de su primera película larga. Ha tenido conversaciones con Christopher Young, músico de más de 100 películas, entre las que están Spiderman 3, Ghost Rider, o The Core, para tomar parte en la música del film, así como con la actriz Zelda Rubinstein, la famosa médium de la película de Steven Spielberg, Poltergeist, para que participe en el film.
Algunos de los cortometrajes del autor, se pueden ver gratuitamente desde su página web www.danielchamorro.com
Daniel Chamorro
(+34) 666 61 60 61
daniel@danielchamorro.com
Agente:
Marco Gadei
(+34) 667 38 22 80
"Candy and Brandy" de Ander Duque continua con éxito su periplo americano
Tras ser finalista en el 8th Annual Latino Filmmaker de Los Angeles, Candy and Brandy de Ander Duque ha ganado el primer premio en el Victoria Media Network de Dallas, donde se presentaron 400 obras de 15 países distintos. Por otro lado, el director Ander Duque llegó a un acuerdo con el canal Showtime USA y durante un mes Candy and Brandy está siendo programado diariamente para todos los abonados a ese canal televisivo. Este fin de semana se proyecta como finalista en el Crown Point Festival de Nueva York, donde le deseamos toda la suerte del mundo.
Podéis ver Candy and Brandy en http://www.revver.com/watch/455036/candy-and-brandy-by-ander-duque/
"Conciencias" de Diego López Cotillo recibe nuevo premio
El cortometraje "Conciencias" recibe un nuevo premio: MEJOR CORTOMETRAJE en el III certamen de cortometrajes de la sierra norte de madrid, organizado por el ayuntamiento de navalafuente. "Conciencias" escrito, dirigido y producido por Diego López Cotillo cuenta hasta el momento con mas de treinta selecciones oficiales en 8 paises.
Premios y/o Menciones:
- “Tatu de Ouro” al Mejor Cortometraje de Ficción en XXXIV Jornada Internacional de Cinema da Bahia. Concurso Ibero- Latinoamericano (Brasil).
- Mejor Cortometraje de Ficción en el III Certamen de Cortometrajes de La Sierra Norte de Madrid (Navalafuente).
-Mencion Especial del Jurado en el I Concurso de Cortometrajes “Vente a Salamanca”, dentro de la 2ª Muestra de Cortometrajes “La Audiencia”.
Convocado un concurso de cortos fantásticos en la XI Muestra de Cine Independiente y Fantástico de Toledo.
La XI Muestra de Cine Independiente y Fantástico de Toledo, que se celebrará del 16 al 24 de noviembre organizada por el Colectivo Cultural Imagina y la Asociación Cultural Xacatrax, con el apoyo de distintas instituciones, convoca, por segundo año consecutivo, un concurso de cortometrajes de género fantástico y de terror, al que se pueden remitir obras hasta el 14 de noviembre.
Pueden concurrir al concurso, denominado "Premio Objetivo", cortometrajes de género fantástico o de terror (y sus variantes) de hasta 15 minutos de duración realizados después del 1 de enero de 2006 y que estén en castellano o subtitulados a dicha lengua. Se admitirán un máximo de dos trabajos por director, que deberán remitirse en formato DVD, antes de la fecha arriba indicada, adjuntando el título del corto, nombre completo y DNI del director, actores principales, nacionalidad, año de producción, sinopsis, teléfono de contacto, correo electrónico y, de forma opcional, cartel o fotografía de la obra. La dirección de envío de la documentación es: Imagen DEATH. Apdo. de Correos 666. 45080 Toledo, indicando "Concurso Objetivo".
Entre todos los cortometrajes recibidos se realizará una selección de 10, que se exhibirán el martes 20 de noviembre en el Salón de Actos de la Obra Social y Cultural de Caja Castilla-La Mancha "Palacio de Benacazón", en el transcurso de la Muestra de Cine Independiente y Fantástico, con entrada gratuita. Un jurado compuesto por tres profesionales del audiovisual otorgará tres premios a los mejores trabajos. El primero consistirá en 800 euros, diploma e invitación a dos noches de hotel durante el evento. Los otros dos estarán dotados con 400 y 200 euros, respectivamente, además de diploma. Más información, en el teléfono 666509519.
El Festival de Cine de Huelva reúne en la Sección Oficial de la 33 Edición un amplio panorama del talento de la Industria Audiovisual Iberoamericana
Distintos estilos cinematográficos y un total de seis óperas primas integran la Sección Oficial a Concurso, en la que compiten doce largometrajes
El Festival de Cine Iberoamericano de Huelva reúne en la Sección Oficial de su 33 edición –en la que doce largometrajes compiten por el Colón de Oro- una amplia variedad de estilos cinematográficos, de temáticas, con obras de corte más comercial junto a cine de autor, lo que supone un completo panorama de la producción que actualmente se realiza en Iberoamérica. De entre todas ellas, se cuentan un total de seis coproducciones, siendo trece los países participantes, lo que ofrece una buena representación de la cinematografía iberoamericana de nuestros días para así enriquecer la visión que puedan tener los espectadores de la cinematografía iberoamericana de calidad.
En esta nueva edición, que dará comienzo el próximo día 17 de noviembre, seis de los doce largometrajes que optan al Colón de Oro son óperas primas –‘La León’, ‘Nâo por acaso’, ‘El brindis’, ‘Satanás’, ‘Maldeamores’ y ‘El baño del Papa’-, mientras que la mitad restante son obras de directores consagrados o que ya se han enfrentado al gran público con otros trabajos audiovisuales. Asimismo, en el Iberoamericano –entre la Sección Oficial y la Sección Rábida- se proyectarán casi al completo las películas que representarán a sus respectivos países en los premios Goya de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y en los Óscar de la Academia de Cine de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood.
Concretamente, de la Sección Oficial a Concurso, serán cinco las que representen la cinematografía de su país en ambos premios: ‘El baño del Papa’, por Uruguay; ‘Maldeamores’, por Puerto Rico; y ‘Satanás’, por Colombia; junto a la venezolana ‘Postales de Leningrado’ y la brasileña ‘El año en que mis padres salieron de vacaciones’ (O ano em que meus pais saíram de ferías)’.
Los largometrajes elegidos por el comité de selección son los siguientes: ‘La León’ (Argentina, 2007), de Santiago Otheguy, producida por Morocha Films; ‘El resultado del amor’ (Argentina, 2007), de Eliseo Subiela, producida por A la Carta Films; ‘Nâo por acaso’ (Brasil, 2006), de Philippe Barcinski, producida por 02 Filmes; ‘El año en que mis padres salieron de vacaciones’ (O ano em que meus pais saíram de ferías) (Brasil, 2006), de Cao Hamburger, producida por Caio Gullane, Cao Hamburger y Fabiano Gullane; ‘Fiestapatria’ (Chile/Perú, 2007), de Luis R. Vera, producida por Luis R. Vera Producciones; ‘El brindis’ (Chile, 2007), de Shai Agosin, producida por Agosin Films; ‘Satanás’ (Colombia/México, 2007), de Andrés Baiz, producida por Proyecto Tucán y Río Negro; ‘Luz silenciosa’ (México/Francia/Holanda, 2007), de Carlos Reygadas, producida por Mantarraya Producciones, Bac Films y Nodream Cinema; ‘Lobos’ (Portugal, 2007), de José Nascimento, producida por Clap Filmes; ‘Maldeamores’ (Puerto Rico/Reino Unido, 2007), de Carlos Ruiz y Mariem Pérez, producida por Pajaritos Preñaos; ‘El baño del Papa’ (Uruguay/Brasil/Francia, 2007), de Enrique Fernández y César Charlone, producida por Laroux Cine; y ‘Postales de Leningrado’ (Venezuela/Perú, 2007), de Mariana Rondón, producida por Sudaca Films.
La selección de largometrajes de la Sección Oficial no ha supuesto una tarea fácil para el comité encargado de la misma debido a la calidad de las cintas presentadas en esta edición del certamen, un total de 546 títulos, 207 más que en la pasada edición, lo que denota el creciente interés de la industria iberoamericana por participar en la muestra onubense.
Temporada 92-93’, ganador del Festival de Cine de Humor
El cortometraje ‘Temporada 92-93’, de Alejandro Marzoa, se ha alzado con la victoria en la VIII Edición del Festival de Cine de Humor de Navalcarnero.
El Alcalde Baltasar Santos fue el encargado de entregar el premio ganador, dotado con 4.500 euros.
El segundo premio, de 3.000 euros, fue para ‘As de corazones’, de Silvia González Laá, y el tercero, de 1.500, recayó sobre ‘Pasemos al plan B’, de Paz Piñar. El premio del público, de 1.500 euros fue para ‘Mejor solo’, de Jorge Dantart.
El acto fue presentado por el humorista Javier Veiga y clausurado con la actuación de la compañía ‘Yllana’, que representó la obra ‘666’, antes de la proyección de los filmes ganadores.
Los guionistas de Estados Unidos empiezan hoy su huelga ante el fracaso de las negociaciones
Los paros afectarán enseguida a los programas que se emiten por la noche durante los días laborables. – En 1988 la última huelga de los guionistas duró 22 semanas y causó 500 millones de dólares de pérdidas
EFE - Los Ángeles
Los guionistas de televisión de Estados Unidos van a la huelga este lunes, ante el fracaso de las negociaciones y por primera vez en veinte años, según informó en un comunicado el presidente de la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP, en sus siglas en inglés), Nick Counter. La última vez que los guionistas de Hollywood se pusieron en huelga fue en 1988 y las 22 semanas de paro costaron a la industria cinematográfica alrededor de 500 millones de dólares.
Counter calificó esta acción de "irresponsable" por parte de los integrantes del Sindicato de Guionistas Americanos (WGA, en sus siglas en inglés), ya que "las negociaciones estaban avanzando" tras la reunión que tuvo lugar ayer con la AMPTP. Con la huelga, exigen que los nuevos canales de distribución -venta de las series de televisión en DVD y las emisiones de las series a través de internet- reporten también beneficios a los guionistas, pero con unas condiciones que han sido definidas de inalcanzables ante la realidad financiera del sector.
"Hemos intentado acercar posiciones en algunas de sus reivindicaciones principales, incluyendo la difusión en internet y la jurisdicción en los nuevos medios. Al final, el sindicato estaba poco dispuesto a llegar a un acuerdo en la mayoría de sus principales demandas", explica Counter en la nota.
Por su parte, el presidente de WGA en la costa oeste de EEUU, Patric Verrone, afirmó que "nuestra posición es muy simple y justa: cuando el trabajo de un escritor genera ingresos para las compañías, merece ser pagado".
Las posiciones opuestas no se han acercado y, según Counter, "cuando pedimos 'parar el reloj' con el propósito de posponer la huelga para permitir que las negociaciones continuaran, ellos no aceptaron" y, así, series como "Lost", "24", "Law and Order: Criminal Intent" dejarán de producir los guiones que deberían utilizarse en los rodajes de los próximos meses.
Los que si van a notar de forma inmediata la huelga son los seguidores de los populares "The Tonight Show", "The Conan O'Brien Show", "Colbert Report" o "The Daily Show", programas que se emiten cada noche durante los días laborables. En los últimos días, AMPTP había afirmado que "no podemos avanzar mientras ese tema siga sobre la mesa. En pocas palabras, el asunto de los DVD es una absoluta barricada para cualquier progreso futuro".
Sin embargo, Verrone dijo que "en recientes años, estos conglomerados han disfrutado de enormes recompensas financieras gracias a decenas de miles de personas, incluidos miembros de la comunidad creativa" y añadió que "aunque la porción de la industria sigue creciendo, la nuestra está disminuyendo".
Avándalus, una ventana a la industria audiovisual andaluza
La Fundación Audiovisual de Andalucía promociona el Portal de Producción y Coproducción Audiovisual de Andalucía en el marco de Animacor’07 y en la 47 edición de la Feria Internacional de Informática, Multimedia y Comunicaciones (SIMO), que se celebra en Madrid del 6 al 11 de noviembre.
La directora de la Fundación Audiovisual de Andalucía, May Silva; el diputado delegado de Desarrollo Económico, Esteban Morales; el director del Festival Animacor, Antonio Zurera; y el director general de Cultura de la Universidad de Córdoba, Octavio Salazar, han presentado esta mañana en la Diputación de Córdoba el Portal de Producción y Coproducción Audiovisual de Andalucía ( www.avandalus.org ), una iniciativa de la Fundación AVA que ha contado con el respaldo de la Agencia de Innovación y Desarrollo de Andalucía IDEA (Agencia de Desarrollo Regional del Gobierno Andaluz, adscrita a la Consejería de Innovación, Ciencia y Empresa), y la colaboración de las asociaciones de productores andaluces Aepaa-Apria (Asociación de Empresas de Producción Audiovisual y Productores Independientes de Andalucía) y Pecaa (Plataforma de Empresarios y Creadores del Audiovisual Andaluz).
Con la creación de este nuevo Portal se aporta una innovadora herramienta de información y documentación que sea de utilidad no sólo a quienes de una u otra forma están vinculados al sector, sino también a aquellos que desean conocerlo y aproximarse a él.
Avándalus, que reúne investigación, desarrollo e innovación (I+D+I), tiene como firme propósito coadyuvar a la transformación y adaptación a los nuevos tiempos de una industria como la audiovisual, de un indudable valor estratégico.
La concepción y diseño de un instrumento de este tipo obedece al interés por ofrecer un espacio virtual pero también real que fomente la promoción y la comercialización de las producciones audiovisuales de Andalucía así como la coproducción en nuestro territorio entre empresas andaluzas y foráneas.
Promoción en SIMO
La Fundación Audiovisual de Andalucía promociona el Portal de Producción y Coproducción Audiovisual de Andalucía Avándalus en la 47 edición de la Feria Internacional de Informática, Multimedia y Comunicaciones (SIMO), la segunda feria tecnológica más importante de toda Europa montada sobre 52.000 metros cuadrados. El evento, indicado para promocionarse y también renovarse con información de las nuevas tendencias y novedades en el desarrollo de la sociedad de la información, comienza hoy martes día 6 y finalizará el próximo 11 de noviembre en Ifema de Madrid, y en él participan multitud de empresas pertenecientes a los sectores de tecnología de la información, telecomunicaciones y aplicaciones profesionales.
La feria, aglutinadora de eventos extraordinarios relacionados con las tecnologías, viene reciclando sus contenidos en cada edición, esta vez acoge a empresas ya consolidadas y también a una serie de firmas que se encuentran en el inicio de su aventura. En Ifema sigue estando vigente el papel clásico de feria, captar nuevos distribuidores para los productos que se ofrecen y ofrecer al distribuidor un panorama amplio que necesita de mercado, pero también evoluciona cada edición a algo más intangible que ser un mero expositor, las empresas demandan cada vez más, conferencias, mesas redondas, jornadas y foros.
En este marco, la Fundación AVA da a conocer Avandalus.org a través de unas CD-Cards en las cuales se difunde la imagen de esta innovadora herramienta, que responde a las demandas del sector audiovisual andaluz y promociona a las empresas y a los profesionales andaluces en su trayectoria nacional y en el extranjero y, además, fomenta las iniciativas de coproducción de nuestras productoras con otras empresas nacionales y/o internacionales.
Avándalus se ha presentado hasta el momento en prestigiosos Mercados y festivales como MIPTV en Cannes, Mercadoc 07 en Málaga, Festival de Granada Cines del Sur en Granada, Annecy en Francia, Discop en Budapest, Broadcast Live en Londres, CITV en Pekín, 30 Muestra Cinematográfica del Atlántico Alcances’07 y en el marco del 55 Festival Internacional de Cine de San Sebastián.
En la imagen, y de izquierda a derecha, May Silva, directora de la Fundación Audiovisual de Andalucía; Esteban Morales, diputado delegado de Desarrollo Económico; Antonio Zurera, director del Festival Animacor; y Octavio Salazar, director general de Cultura de la Universidad de Córdoba.
Patricia García Chamorro
Coordinadora Área de Comunicación
La II Semana Internacional de Cine Ciudad de Cuenca «Mujeres en Dirección» presenta el Jurado Oficial y ofrece talleres gratuitos
La II Semana Internacional de Cine de Cuenca “MUJERES EN DIRECCIÓN” presenta su Jurado Oficial compuesto por profesionales del sector y un jurado popular.
El Festival ofrece tres talleres gratuitos para dar a conocer el mundo cinematográfico desde dentro.
Tras el éxito de la edición anterior este año continúa la segunda parte del taller de escritura cinematográfica, impartido por Alicia Luna, Chumilla Carbajosa y Sergio G. Sánchez.
El festival está organizado por el Consejo Asesor formado por: Irene Visedo , Tomás Fernández, Yolanda Flores, Manuel Palacios y Gonzalo Pelayo. Por otro lado, las Entidades Oficiales son: el Ayuntamiento de Cuenca, el Instituto de la Mujer Castilla-La Mancha, Diputación Provincial de Cuenca, Consejería de Cultura de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, Universidad de Castilla-La Mancha, Consorcio Ciudad de Cuenca, Caja Castilla-La Mancha, Fundación de Cultura Ciudad de Cuenca, UIMP de Cuenca y la UNED.
En esta edición, como en la anterior, la sección competitiva girará en torno a tres apartados: la Sección Oficial, que ofrecerá una panorámica internacional del cine actual con los largometrajes a concurso, Valor Humano, en la que se proyectarán documentales con especial relieve temático y Breve Historia, dedicada al cortometraje.
Jurado Oficial “Mujeres en Dirección” 2007
Jurados Valor Humano (sección documental), otorgará el premio al Mejor Documental
Alex Barreiro: Lucense de 26 años, llega a Madrid en 1998 se licencia en Comunicación Audiovisual y desde 2004 forma parte del equipo de redacción de MIRADAS 2 de TVE 2.
Gregorio Belinchón: Periodista y redactor de cine de EP3. Comenzó en El País colaborando en la sección de cine del suplemento Babelia desde marzo de 1997 hasta que arrancó el suplemento El Espectador. Coautor de los libros / DVD de las colecciones “Cine de Oro 1” y “Cine de Oro 2”, de El País.
Eliseo García Nieto: Nacido en Madrid en 1966. Licenciado en Periodismo en la Universidad Complutense de Madrid y desde entonces trabaja en la agencia Efe, para la cual ha cubierto festivales de cine como los de Cannes, Venecia y Donostia. Ha dirigido varios cortos y un documental .
Talia Martínez: Tras su paso por la Cadena Ser, Antena 3 TV, RNE y la Agencia Europa Press llegó en 1996 a TVE. En la cadena pública ha desarrollado su carrera profesional. Primero como redactora especialista en cine y espectáculos en el programa GENTE. Luego como subdirectora, tres años, también en GENTE. Ahora es la Adjunta de Sociedad y Cultura del TD (Telediario) Fin de Semana que presentan David Cantero y María Casado.
Teresa Montoro: De 1998 a 2006 es miembro del equipo del programa semanal "De cine", de Radio 1 y Radio 5, del que fue coordinadora los últimos cuatro años. En la actualidad forma parte del equipo del programa semanal "De Película", de Radio 1 de RNE.
Jurados Breve Historia (sección cortometraje), otorgará el premio al Mejor Cortometraje
Eduardo Chapero- Jackson: Eduardo Chapero-Jackson, nacido en Madrid en 1971, de padre español y madre americana. Estudió Bellas Artes y cine en Nueva York. En 1997 entra en Sogecine donde ejerce de coordinador de producción y director de desarrollo de guiones, mientras tanto estudia interpretación durante cuatro años. Deja la compañía en 2005 para dedicarse a diversos proyectos, entre ellos Contracuerpo, su primer cortometraje. Actualmente, completa un título de formación en psicología y ha terminado su segundo cortometraje, Alumbramiento.
Diana Paz: Socia fundadora de BAC Media, productora de cine especializada en documentales y formatos de innovación audiovisual. Productora de “El Beso de la Tierra” nominado al Goya en el año 2000 y “O milagro da carne” de Javier Codesal, documentales y su primer largometraje producido en 35 mm “Resistencia” está obteniendo numerosos premios este año, entre ellos al Mejor documental en la primera edición de “MUJERES EN DIRECCIÓN”.
Jesús Ruiz: Nacido en Madrid. Licenciado en la Facultad de Ciencias de la Información. Imagen y sonido. Coguionista y codirector de los largometrajes "Marta y alrededores" y "La mirada violeta". Coguionista y codirector de la película documental "El viaje del agua" ganadora del Goya al mejor cortometraje en 1991.
Jurados Sección Oficial (sección largometraje), otorgará el premio a la Mejor Película
El jurado de la Sección Oficial estará compuesto por un jurado popular.
El jurado popular este año esta abierto a todo aquel que quiera participar, hasta un máximo de 60 personas.
Para apuntarse en el jurado dirigirse a la oficina del Festival en el Auditorio.
C/ Paseo del Huecar s/n
T.969 232 797
Talleres gratuitos
El Festival de cine ofrece en esta edición tres talleres gratuitos:
· II Taller de escritura cinematográfica
· Taller del actor frente a la cámara
· Taller la música y el cine
II Taller de escritura cinematográfica
La Semana Internacional de Cine Ciudad de Cuenca MUJERES EN DIRECCIÓN y el INSTITUTO RUEDA organizan el II TALLER DE ESCRITURA CINEMATOGRÁFICA que se celebrará en la ciudad de Cuenca, del 26 al 30 de noviembre de 2007. El taller tiene como objetivo incentivar la creatividad y contribuir al desarrollo de guiones cinematográficos, a través del asesoramiento personalizado de tres guionistas profesionales de reconocido prestigio y experiencia docente: Alicia Luna, Chumilla Carbajosa y Sergio G. Sánchez.
Fecha límite de presentación de trabajos 14 de Noviembre
Bases en la web oficial www.mujeresendireccion.es
Taller del Actor frente a la cámara
Actuar y dirigir actores para la cámara
En comparación con el teatro la interpretación para la cámara; cine y televisión, tiene una breve historia, sin embargo cada vez se consolida más como una materia específica y diferenciada del hecho teatral.
La cámara tiene sus claves específicas y conocerlas es para actores, directores y guionistas una manera de ampliar horizontes en su oficio y poder llegar más lejos en sus logros.
Este taller se impartirá en el plató de vídeo de la Facultad de Bellas Artes, del 26 al 30 de noviembre, de 16h00 a 19h00.
Taller la música y el cine
El taller tiene como finalidad presentar a los asistentes la música en el cine desde varias de sus vertientes e introducirles en la composición de bandas sonoras para lo que cuenta con profesionales de prestigio de diferentes campos relacionados con el cine.
Lo dirige Eva Gancedo, compositora de música para cine y profesora de Armonía y Composición en la Universidad Autónoma de Madrid, Universidad de Valladolid en Segovia y en la Escuela de Música Creativa de Madrid.
Dirigido a músicos, estudiantes de música, estudiantes y profesionales del medio audiovisual.
Para más información no dudéis en contactar con nosotras,
Laura Olaizola
Emma Sánchez-Quiñones
OLAIZOLA COMUNICA
Cortometraje español premiado en Estrasburgo (Francia)
El cortometraje español "Hombres de Paja", dirigido por Joaquín Asencio y producido por Lemendu Films, ha sido premiado con el premio a la mejor fotografía en el Festival du Film de Strasboug (Estrasburgo, Francia).
El director de fotografía, Álvaro Gutiérrez, es un joven sevillano de 32 años, que también dirigió la fotografía de "Bajo las estrellas", triunfadora en el festival de Málaga de este año. El film, inspirado en el caso Gescartera y otros escándalos varios, cuenta la historia de Lourdes, una joven viuda que investiga la muerte en extrañas circunstancias de su marido, presuntamente vinculado a una oscura trama de corrupción inmobiliaria.
Está protagonizado por Agustina Covián, Manolo Solo ("El laberinto del fauno"), Christophe Miraval ("Alatriste"), Paco Tous ("Los hombres de Paco"), Antonio Dechent ("La familia Mata") y Nazaret Jiménez Aragón ("Cuéntame").
La productora apostó firmemente por el cortometraje, produciéndolo con medios propios, obteniendo posteriormente una ayuda del Ministerio de Cultura a cortometraje realizado. "Hombres de paja" ha sido premiado únicamente en festivales internacionales fuera de España, entre los que se encuentran el Los Angeles Short Film Festival (EE.UU.), el Festival Internacional de Imperial Beach (California, EE.UU.) y el Staten Island International Film Festival (Nueva York, EE.UU.), en la categoría de "Mejor Cortometraje Internacional".
http://www.mamut.net/shortfilmfestivals/newsdet5.htm
Jorge Tsabutzoglu
Director de Producción
"Hombres de Paja"
Más información, vídeos e imágenes en:
Homenaje a Luís García Berlanga, presidente de honor de la Academia de Cine
Durante el acto se presentará el libro “Rodando... Bienvenido, mister Marshall!”
Día 14 de Noviembre
Lugar Academia de Cine (Zurbano, 3)
Hora 12 HRS.
Asistentes
Concha Velasco (Actriz. Interprete de “París-
Tombuctú” de Berlanga)
José Luís Borau (Director. Ex Presidente de la Academia)
Tedy Villalba (Productor. Miembro fundador de la Academia)
Enrique Urbizu (Director. Vicepresidente de la Academia)
Jorge Berlanga (Guionista. En representación de la familia Berlanga)
Manuel Alexandre (Actor. Intérprete de “Bienvenido, mister Marshall!”)
Ángel Luís García (Alcalde de Guadalix de la Sierra, lugar de rodaje de “Bienvenido, mier Marshall!')
Víctor Matellano (escritor cinematográfico, autor del libro)
Modera Ana Arrieta (Directora general de la Academia).
Al acto, al que están invitados los miembros de la Academia, asistirá entre el público un nutrido grupo de vecinos de Guadalix de la Sierra que trabajaron como figurantes e intérpretes de reparto durante el rodaje de “Bienvenido, mister Marshall!”.
El acto estará ambientado especialmente por una charanga musical interpretando la canción “Americanos”, vestidos con los trajes originales de la película.
La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España homenajea así a su presidente de honor y miembro fundador, Luís García Berlanga, coincidiendo con el recuerdo del rodaje de “Bienvenido, mister Marshall!”, uno de sus filmes más populares, del que se cumplen ahora 55 años.
Para ello la sede de la Academia (C/ Zurbano, 3) acogerá el próximo miércoles 14 de noviembre de 2007 la presentación del libro “Rodando…Bienvenido, mister Marshall!” escrito por Víctor Matellano, con prólogo de Luís García Berlanga (a las 12 hrs.), así como la proyección de la película (a las 20 hrs.)
Para confirmación de asistencias al acto de la mañana y para petición portada libro:
Zenit
Gabinete de prensa de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España
Sylvia Suárez/ Sofía Pedroche/ Emilia Esteban
zenit@zenitcom.com
La Academia de Cine acogerá la exposición "Silencio, Se Rueda" de Pablo Núñez
La Academia de la Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, desde la entrega el pasado 11 de enero de su nueva sede, ha desarrollado nuevas actividades culturales: presentación de festivales, entrega de premios, jornadas audiovisuales, estrenos, presentaciones de libros, etc. A partir del 15 de noviembre se inicia una actividad más: las exposiciones.
El jueves 15 de noviembre, a las 19 horas, se inaugurará en la Academia la exposición "Silencio, se rueda" de Pablo Núñez, reciente Medalla de Oro de la Academia de Cine. La muestra exhibe una treintena de cuadros al óleo en los que se rinde homenaje a los pioneros de la industria cinematográfica.
La exposición estará abierta al público de lunes a viernes desde el 15 de noviembre al 14 de diciembre.
La entrada es gratuita y los horarios de visitas son: de 11:00 a 13:00 y de 17:00 a 20:00 horas.
Adjunto enviamos información y fotos de la exposición.
Para más información:
Zenit
Gabinete de prensa de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España
Sylvia Suárez/ Sofía Pedroche/ Emilia Esteban
zenit@zenitcom.com
Inauguración del IV Festival Internacional de Cine para la Infancia y la Juventud (FICI)
El IV Festival Internacional de Cine para la Infancia y la Juventud (FICI) de Madrid se inaugurará a las 10:00 horas del próximo día lunes 12 de noviembre en la sala 9 de los cines Dreams Palacio de Hielo (c/ Silvano 77, metro Canillas) con el estreno de la película "Don Kerbosch" (Arend Steenbergen, Holanda), ganadora de importantes premios en festivales de Uruguay, Alemania y Armenia.
Acudirán el productor de la película, Alber Nijdam, el presidente de la asociación cultural TAMBOR DE HOJALATA y director del FICI, José María Lara, además de un jurado internacional compuesto por cinco personas. Todos ellos podrán atender a los medios antes o después de la película que finalizará a las 11:30 horas.
Desde el FICI queremos invitarte al resto de las películas, talleres, conferencias y entrevistas desde el lunes 12 al sábado 17 de noviembre.
Para más información puedes contactar por teléfono (91 522 89 76 / 652 748 929) o e-mail (prensa@fici.info).
Jon Pagola (Jefe del departamento de prensa)
Asunto: "Don Kerbosch" inaugura el IV FICI
Quién: el productor de la película "Don Kerbosch", Alber Nijdam, el director del FICI, José María Lara, el jurado internacional y los 120 espectadores de tres colegios de Madrid.
PLATÓ MADRID proyecta “El Severo me duele”, una propuesta documental de El Gran Wyoming
Viernes 16 de Noviembre, a las 19 hrs, en el Centro Madrileño de Imágenes (Conde Duque)
“El Severo me duele” es un proyecto documental de El Gran Wyoming, quIen contó para esta producción con la colaboración de Imanol Uribe, Pere Joan Ventura, Andrés Santana y Diego Galán. Trata sobre el conflicto generado en el Hospital Severo Ochoa, de Madrid, a raíz de una denuncia anónima de marzo de 2005, cuando los medios de comunicación se hacían eco de supuestas sedaciones irregulares, en el citado hospital. La Fiscalía y la Consejería de Sanidad de la Comunidad de Madrid iniciaron una investigación sobre una posible mala praxis del equipo médico del centro en el tratamiento a pacientes terminales. Tras algo más de 2 años, la investigación judicial concluyó sin cargos para los imputados.
Este documental es una nuevo aporte al viejo y polémico debate sobre el derecho a morir dignamente y sin dolor. En este caso, la polémica está centrada en un caso reciente de la sanidad española. El documental recoge testimonios directos de familiares sedados en el citado hospital, así como de distintos profesionales: médicos, enfermeras, auxiliares de enfermería, y de juristas, teólogos y expertos en bioética.
"El Severo me duele" parte de la opinión de una familia (madre y dos hijas) cuyo marido y padre fue sedado en el Hospital Severo Ochoa. Cuentan las vicisitudes sufridas durante el ingreso de su familiar y la polémica que envolvió su caso.
Tras la proyección del documental se abrirá un coloquio en el que intervendrán algunos de los profesionales que intervinieron en el documental.
La cita es el próximo Viernes 16, a las 19 horas, en la Sala de Proyecciones del CENTRO MADRILEÑO DE IMÁGENES (Centro Conde Duque. C/Conde Duque 9 y 11, 2ª Planta. Metros San Bernardo y Plaza de España).
Entrada gratuita hasta completar aforo.
Esperamos tus comentarios y sugerencias en el 91 541 11 98 o en info@imagenmadrid.info
David García Carlos Iriart
Coordinador de PLATÓ MADRID Director del Centro Madrileño de Imágenes.
Con éxito se presenta "La Noche de los cortos" en Europa
Luego de casi cinco años de trabajo continuo por la difusión y promoción del cortometraje peruano "La noche de los cortos" festival y muestra permanente e itinerante de cortometrajes peruanos e internacionales, organizada y dirigida por Kimera Producciones, de la actriz y directora Kathy Serrano y el realizador y editor Roberto Barba "El Jarcor", viene presentando con éxito su gira La Noche de los cortos Europa 2007
Roberto Barba, quien en esta oportunidad lleva la muestra a Europa, ha logrado reafirmar nuestros lazos con festivales hermanos y abrir nuevos caminos para la colaboración e intercambio entre muestras de otras latitudes y Kimera producciones. Nos hace muy felices encontrar interés y puertas abiertas para continuar con nuestro trabajo de difusión del cortometraje peruano a nivel internacional.
Luego de 4 presentaciones llenas en Centros Culturales de diversas zonas de la ciudad luz y una visita a la ciudad de Barcelona La Noche de los cortos, continua su gira europea exhibiéndose hoy martes 6 y mañana miércoles 7 en el centro cultural latinoamericano Tierra Incognita, en la ciudad de Ginebra en Suiza.
En París, los locales de la Maison de l América Latine, la Maison de las asociaciones, el Centre Simone Signoret de Lognes y el centro de animación de Vercingétorix, reunieron en 4 fechas a un numeroso público compuesto por ciudadanos peruanos que se reencontraron con el cine y las imágenes de su país así como a espectadores franceses deseosos de conocer el cine peruano y su cultura contemporánea.
En Barcelona, nos encontramos con los organizadores del Festival de Solo para cortos de temática social del barrio de Nou Barris, un activo festival con el cual Kimera producciones viene colaborando desde hace más de dos años presentando una selección de cortos peruanos que motivó y deslumbró a la audiencia por su alto nivel y calidad audiovisual. Después de esta visita se ha comenzado a coordinar para la próxima edición de este festival una nueva presentación de La noche de los cortos para el 2008.
Esta gira, organizada en conjunto por la Asociación Capuli promotora de la cultura y el arte peruano contemporáneo de París, el Centro Cultural Latinoamericano Tierra Incognita de Ginebra y Kimera producciones de Lima, viene proyectando más de 30 cortometrajes peruanos entre ficciones, documentales, videoarte y animaciones.
En Ginebra serán dos las presentaciones de cortometrajes peruanos: martes 06 y miércoles 07 de noviembre. La gira continua en la ciudad italiana de Aosta en los Alpes Italianos, frontera con Suiza, donde Kimera producciones esta hermanado con el festival "España en corto", luego retorna a Francia para participar del festival Colores Latinoamericanos en la ciudad de Lille y una nueva presentación en la Maison de l América Latine de la ciudad de Strassburgo, después llegaremos a Madrid para las presentaciones los días 29 y 30 de Noviembre y 1ro de diciembre en el Lola Bar, un local especializado en muestras de cortometrajes en co organización con « Una mirada al Sur », muestra de cine itinerante peruano en España.
Muy pronto tendrán mayores novedades sobre las muestras del 2008!!!!
Los títulos que han sido exhibidos o se van a exhibir son:
El Beso de Miguel Piedra,
E mail a mamá de Gerardo Ruiz,
Warasqa kichwa markam - 4 documentales en quechua producido por Carlo Brescia y dirigido por Erick Aquino,
Maravillosamente distintos de los hermanos Esparza
Sueños de America de Dany Céspedes
Paranoia de Clase Media de Jorge Pablo Quiroz
Vuela! de Roberto Barba « El Jarcor »
Once upon Achoo de Justin Touyz y Roberto Barba « El Jarcor »
303 y A china el golpe de Eduardo Mendoza
El Hijo de Julio Wisar
After Oz de Percy Kiyabu
Los Herederos de Bacha Caravedo
El Chalán de Alberto Matsuura
Turn on y Fallas de origen de Henry Gates
Sawasiray y Pitusiray de Mariana Herrera
Xp de Christopher Day
Ensayo sobre la adaptacion de Ricardo Ayala
Pacha de Jossie Malis
La Madriguera de David Torres
Coffee de Nico Saba
Angelita de Bruno Ascenzo
Las Memorias de Salmon Trutta de Cayetana Carrion & Camila Valdeavellano
Escuela Militar de Cristian Alarcon
Camino a la Escuela de Humberto Saco
El dia de mi suerte de Yashim Bahamonde
Solo un cargador de Juan alejandro Ramirez
Pancho y Florencia de Victor Hugo Awapara
Tiempo y dolor de Jorge Luis Gonzáles
Circulo lejano de Vania Esalante
Un tal Nacho de Sergio Barrio
Una casa no se limpia con libros de Raymundo de la Quintana
La casa de nadie de Andres Cotler
Kathy Serrano
Kimera Producciones
www.lanochedeloscortos.com.pe
Celular (+1 7867045071)
kathyserranop@yahoo.com
La Fundación Audiovisual de Andalucía, perteneciente a la Radio y Televisión de Andalucía junto a Artenet, dependiente del grupo SGAE, organizan una nueva edición del curso: “Edición no lineal con Avid Xpress Pro”
Nuestro propósito, como siempre, es dar respuesta a la demanda formativa de las empresas y profesionales del sector audiovisual en nuestra Comunidad Autónoma.
La acción formativa, cuyo objetivo principal conocer, manejar y entender los usos y herramientas del programa y los conceptos básicos del montaje no lineal digital, está dirigida a estudiantes de cine, comunicación, realizadores, montadores, estudiantes de artes plásticas o cualquier persona con motivaciones en el estudio del lenguaje audiovisual, con o sin experiencia en el ámbito del montaje no lineal digital. Simplemente se requieren conocimientos informáticos básicos de trabajo en entorno PC y sistemas operativos Windows 2000 o XP.
En cuanto al contenido, se introducirá con un repaso de conceptos básicos del montaje no lineal y lineal, on line y off line, y la descripción del entorno de trabajo y la potencialidad del AVID dentro de su línea de productos. A partir de aquí se planteará el curso de forma teórica y práctica: todo lo expuesto en cada clase se desarrollará con la aplicación práctica. Se partirá del conocimiento del funcionamiento de un AVID, su administración de archivos y las posibilidades de sus herramientas, avanzando hacia la postproducción de audio e imagen, es decir, hacia todo lo referente a mezclas de sonido y corrección de color y aplicación de efectos y transiciones. El curso concluirá con la finalización de un trabajo práctico. Repasando las diferentes formas de acabar un trabajo: bien para cinta, streaming o EDL.
El curso oferta un máximo de 10 plazas y tiene un precio de matrícula de 300€ (275€ para antiguos alumnos y 250€ para socios de la SGAE y trabajadores de la RTVA); tendrá una duración de 40 horas lectivas, que se desarrollarán del 10 al 21 de diciembre, de lunes a viernes y en horario de tarde (de 16:00 a 20:00 horas).
El profesor del curso, D. David Chamizo, imparte talleres para el Área de Juventud del Ayuntamiento de Sevilla, es formador de equipos Avid para Provideo, Demos para Avid España en eventos, formador Avid para Promovisa y de los nuevos equipos Avid Adrenalina de Canal Sur y docente de montaje Avid en la Escuela Andaluza de Cinematografía de Sevilla.
Entrega de solicitudes
Para ambas acciones formativas, se admitirán solicitudes hasta el día 23 de noviembre de 2007. Su desarrollo tendrá lugar en el Casino de la Exposición, sita en la Avda. de María Luisa S/N. Para la selección de los alumnos se tendrá en cuenta el orden riguroso de llegada de las solicitudes. Se entregarán certificados al finalizar el curso.
La Fundación Audiovisual de Andalucía se pondrá en contacto con las personas admitidas el 26 de noviembre.
Le adjuntamos el formulario de preinscripción, que deberá cumplimentar y enviar a la atención de Lola Heredia al correo electrónico administracion@fundacionava.org o al fax 954 461 516 hasta el próximo 23 de noviembre de 2007.
Para más información puede contactar con nosotros en el teléfono 954 467 310/ 311.
May Silva
Directora de la Fundación AVA
CHIMBORAZO SE DESLÍE "Detener el calentamiento es una carrera por la vida"
El 15 de Noviembre del 2007, El Instituto Nacional de Patrimonio Cultural, Montserrat Hernández y la Fundación Alausí Inc., presentan el documental, CHIMBORAZO SE DESLÍE, con la dirección de Montserrat Hernández, Peter F. Goldmark como productor, Diego J. Pérez Terán guionista, Armando Cuichán realizador y Juan Diego Pérez Ponce música. El filme trata sobre la afectación que el calentamiento global está causando en el gran nevado, centro de irradiación de una cultura e imaginarios andinos, que ha marcado, desde su niñez a la autora, residente en los Estados Unidos, y directora de la Fundación Alausí dedicada a promover la educación de los niños sin recursos, que ahora, pretende dar una voz de alarma sobre la amenaza que se cierne sobre su terruño.
El Chimborazo es descrito como un cosmos integral de agricultores pastores, costumbres y naturaleza, condenados a su desaparición, por causa del flagelo que provoca este fenómeno ambiental y que está desterrando por todas partes, a las gentes y culturas más frágiles del planeta, creando verdaderas olas de refugiados.
Los glaciares de uno de los nevados más altos del mundo se reduce en aproximadamente 25 metros por año, generando la disminución o casi desaparición de flora y fauna silvestres. Ahora la nieve que lo cubre es un fantasma que se deshace con el viento, la lluvia o el sol, sus minas de hielo milenario se exponen a desaparecer fundidos por el calentamiento global que aumenta sin parar.
El estilo minimalista elegido por la directora del documental, ha focalizando el problema sólo en el Chimborazo, definiendo su carácter de metáfora; eligiendo el planteamiento emocional y no el científico técnico, ni las imágenes épicas que han elegido otros realizadores en el sentido grandioso de la Verdad Inconveniente de Al Gore; por las mismas condiciones del documental nacional y sobretodo, del propósito testimonial, directo, interior, con que la documentalista quiere llegar al público.
Siguiendo la jornada de Baltasar Ushca, el último hielero del Chimborazo, se completa la analogía de este poema documental, aspirando a conmover y alertar al espectador para unir voces y detener el calentamiento, que "sólo se entiende cuando se vuelve amenaza personal".
