|
|
|
|
|
|
BOLETÍN DIGITAL ace+
|
|||
|
|
|||
|
Sumario 24/01 - nº233 - Año V |
>haz clic en la noticia para ir directamente a ella<En FILMOTECH puedes consultar estás y otras noticias en Español e Inglés.Festivales Españoles con inscripción abierta >haz clic<Programación Cine Estudio Bellas Artes de Madrid del 29 al 3 de Marzo{info}
Programación Filmoteca Extremadura de FebreroResultados Encuesta ace : ¿Cuál es tu género preferido en cortometrajes?En FILMOTECH puedes consultar estás y otras noticias en Español e Inglés.
Encuestas ace. Formación del Cineasta español
La pregunta de la nueva encuestas abierta es la siguiente:
Formación del cineasta español
Escuelas Oficiales de Cine
Escuelas Privadas de Cine
Universidades. Comunicación Audiovisual
Universidades. Cualquier carrera
Formación Profesional. Rama Imagen
Formación Profesional. Cualquier especialidad
Autodidactas
Bachillerato
Enlace directo:
www.acesp.info/servicios/encuestas/encuestas.htm
La encuesta estará activa durante una semana y cada jueves se publicará una nueva.
Rogamos tu participación. Dedícanos unos segundos.
Muchas gracias por vuestra atención.
ace
I Taller de Producción y Promoción del Cine Español: Abierto el plazo de inscripción
La Consejería de Cultura y Turismo pone en marcha el próximo martes 29 de enero este taller que llevará al Complejo El Águila (calle Ramírez de Prado, 3. Metro Delicias) a productores, directores y profesionales del cine español para analizar la producción y promoción del cine español.
El taller contará con la colaboración de FAPAE. El taller tendrá lugar los días 29 de enero, 5, 12, 19 y 26 de febrero y 4 de marzo. Todas las jornadas comenzarán con la proyección de una película española a las 18.00 y, a continuación, los invitados analizarán un tema relacionado con la producción.
El Taller se iniciará el 29 de enero con una sesión dedicada a las Claves para la producción en la que se contará con la presencia de Elías Querejeta y Fernando Méndez-Leite. Se proyectará la película “El productor”. La sesión del 5 de febrero se dedicará a las Producciones Internacionales. Se proyectará la película “Aparecidos”, de Paco Cabezas y se contará con la presencia de este director, acompañado por Juan Gordon, productor de la película y de la actriz Ruth Díaz. Las coproducciones será el tema del martes 12 de febrero. Se proyectará “La noche de los girasoles”, de Jorge Sánchez-Cabezudo y se contará con la presencia de Enrique González Macho, productor y distribuidor y de Belén Bernuy, directora de producción y productora ejecutiva de la película proyectada. La cuarta sesión, el martes 19 de febrero, se dedicará a la producción ejecutiva. Tras la proyección de la película “Camarón”, de Jaime Chávarri, Miguel Menéndez de Zubillaga, productor ejecutivo de este film y Jaime Chávarri, analizarán este tema. La producción y promoción del cine español será el tema central de la sesión del martes 26 de febrero. Tras la proyección de Rec de Paco Plaza y Jaume Balagueró, el coloquio contará con la presencia de Fabia Buenaventura, directora general de FAPAE y de Peter Andermatt, director de la empresa de marketing para películas Arena Comunicación Audiovisual.
Coincidiendo con la inauguración de la Semana del Cortometraje de la Comunidad de Madrid, el martes 4 de marzo, la sesión de cierre se dedicará a la producción de cortometrajes “de la teoría a la práctica”. Tras la proyección de cortometrajes se contará con la presencia del director Eduardo Chapero-Jackson, director del cortometraje “Alumbramiento", Premio Europeo al Mejor Cortometraje, los productores Pepe Jordana, Diana Paz y Carlos Medina y Miguel Ángel Escudero, director de la Agencia del Cortometraje (ace).
Para inscribirse enviar correo electrónico con nombre y apellidos, currículo abreviado y datos de contacto a la dirección taller.produccion.cine@hotmail.com . Para más información el teléfono de contacto los teléfonos de contacto son 91 562 11 22 / 629 157 695
El portal FILMOTECH.COM patrocina un premio en DOCUMENTAMADRID 2008
Desde 2008, DOCUMENTA MADRID tendrá un desarrollo en la red en paralelo con el festival. Todas las películas seleccionadas en las secciones competitivas, cuyos detentadores de derechos voluntariamente así lo decidan, podrán ser colgadas y descargadas legalmente para ser vistas en www.filmotech.com
Todas las películas que se instalen en la web optarán por el premio Filmotech.com. Las condiciones de participación serán comunicadas tras realizarse la selección definitiva.
PREMIO Filmotech.com dotado con 3.000 € y diploma.
Exhibiciones cinematográficas para adultos y niños en la Comunidad de Madrid
“Después de la boda” en el Ciclo Nuevo Cine Europeo en el Centro Cultural Paco Rabal
El viernes 25 a las 19.30 h., dentro del Ciclo dedicado al Cine Europeo, se proyectará en el Auditorio del Centro Cultural Paco Rabal la película danesa “Después de la boda”, dirigida por Susanne Bier. Narra la historia de Jacob, el director de un orfanato de la India que está a punto de cerrar por falta de fondos. Recibe una oferta inesperada. Un hombre de negocios danés, Jorgen, está dispuesto a donar 4 millones de dólares siempre y cuando Jacob viaje a Dinamarca y acuda a la boda de la hija de Jorgen. La boda se convierte en un encuentro entre el pasado y el futuro, enfrentando a Jacob al mayor dilema de su vida.
Más información y entrevista con la directora de la película
Centro Cultural Paco Rabal (Calle Felipe de Diego, 1 - Autobuses 57 y 144 y Cercanías Asamblea de Madrid-Entrevías)
Continúan los ciclos dedicados al Cuento Infantil y al Suspense en el Centro Cultural Pilar Miró
Los pequeños podrán disfrutar de la película “Alicia en el País de las Maravillas” que les trasladará al universo mágico de L.C. Carroll, el domingo 27 de enero a las 12 h.
El viernes 25 a las 19 h. continúa el ciclo dedicado al suspense con un clásico de Alfred Hitchcock, la película “Encadenados”. De la mano de Cary Grant e Ingrid Bergman, esta historia nos traslada a la época posterior a la Segunda Guerra Mundial. Para desmantelar a una organización de nazis afincada en Río de Janeiro, el espía americano Devlin (Cary Grant) y sus jefes utilizan a Alicia Huberman (Ingrid Bergman), hija de un simpatizante alemán condenado por traición a los Estados Unidos.
Centro Cultural Pilar Miró (Pza. Antonio María Segovia s/n - Metro Vallecas Villa)
"Leones por corderos" en el Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte
El próximo viernes 25 a las 19.30 y a las 22 h. en el Auditorio del Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte se proyectará la película “Leones por Corderos”, dirigida por Robert Redford. El film traza un recorrido por los conflictos éticos a los que se ven sometidos diferentes personajes al finalizar la guerra de Afganistán: un político, un catedrático idealista y dos hombres jóvenes que se enrolaron en el ejército estadounidense.
Para más información de la película.
Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte (Avda de la Cabrera 96. La Cabrera. Madrid)
UNIFEST, el Festival Internacional de Cine Universitario
Un año más, UNIFEST, el Festival Internacional de Cine Universitario, vuelve a la carga. Ya está publicada la SECCIÓN OFICIAL para esta tercera edición del festival.
Además, novedades, aumento de premios, nuevas secciones competitivas como ESTRABISMOS (donde se podrán ver nuevas propuestas audiovisuales) y nuevas oportunidades de participar en UNIFEST, para aquellos que vIvan en un piso compartido.
Las fechas de UNIFEST se acercan (del 15 al 19 de abril, en la localidad madrileña de Fuenlabrada), cada vez queda menos para disfrutar de las creaciones audiovisuales de universitarios procedentes de 24 países diferentes.
Para los que quieran ampliar estainformación o gestionar entrevistas, ponganse en contacto con el Dpto. de Prensa de UNIFEST, en esta misma dirección de mail o en el siguiente tlfn: 692 219 133
Dpto. de Comunicación de UNIFEST '07
Teléfono de contacto: +34 629 219 133
prensa@unifestival.com
ABC Guionistas otorgará 5 Licencias Scriptum para los ganadores de Unifest
El Festival anima a todos aquellos que comparten piso a que graben sus experiencias vividas y las cuelguen en el portal YouTube, los más vótados ganarán un kit de supervivencia, necesario para comenzar una vida en común .
24 países participan en la tercera edición de UNIFEST.La sección oficial y ESTABISMOS ya se puede consultar en la web, www.unifestival.com.
El Festival Internacional de Cine Universitario aumenta sus premios. Abcguionistas se suma como colaborador, otorgando cinco licencias del programa Scriptum.
La tercera edición de UNIFEST está cada vez más cerca y las novedades que consigo trae siempre el Festival comienzan a darse a conocer. Hoy se hacen públicos los cortometrajes candidatos a los OJOS UNIFEST, en su tercera edición. Así también, se hacen conocerán los designados a ganar el 1er Premio de ESTRABISMOS, una sección, también competitiva, en la que se podrán ver las nuevas propuestas audiovisuales de la comunidad universitaria internacional. Los que estén pendientes de conocer si ha sido elegidos para competir en cualquiera de estas dos categorías (Sección Oficial y ESTRABISMOS) que requieren de una selección previa, podrán consultar la lista de seleccionados en la web oficial del Festival, www.unifestival.com .
Afganistán, Bosnia Herzegovina, Argentina, Colombia, Brasil, Israel, Taiwán o Reino Unido; así hasta 24 países representados en 81 universidades concurren en la tercera edición del Festival Internacional de Cine Universitario UNIFEST. Una tercera oportunidad para ver las producciones audiovisuales de los universitarios, que tendrá lugar por primera vez en Fuenlabrada, la ciudad con más jóvenes de Europa, los días del 15 al 19 de abril gracias al compromiso de la ciudad y la Universidad Rey Juan Carlos, y la colaboración incondicional de la productora mexicana RO y AVID Technology.
Como las novedades en UNIFEST nunca vienen de una en una, aquí va la segunda. Tú, ¿también compartes piso? o ¿estás pensando independizarte con las ayudas del Estado? Con los precios por las nubes, como para no compartir. Este año UNIFEST te da la oportunidad de participar en el festival, porque sus ojos curiosos también quieren ver lo que sucede en tu casa.
Historias compartidas
El compartir un piso con amigos, conocidos o desconocidos es una experiencia de la que, cuanto menos, sacas grandes historias para contar. UNIFEST quieren ver cuales son esas experiencias transformadas en un vídeo. Para participar, lo tienes muy fácil. Tanto si tu convivencia es un paraíso como si estás harto de tu compañero de piso porque se bebe tu leche, tiene el congelador monopolizado con la comida de su madre, ignora el concepto limpieza... haces fila, como en el súper, para entrar al baño, o de tantas otras situaciones que aguantas sufridamente, ATRÉVETE a contarlo y podrás ganar un kit de supervivencia con el que tantas veces has soñado al abandonar el nido familiar, para que tu vida sea algo más cómoda. Si eres un "yoTBcompartopiso" estás de enhorabuena, ¡únete al Movimiento!.
No es necesario que los participantes sean estudiantes. Sólo deberás seguir los pasos que se indican en la web del Festival, www.unifestival.com/PisoComp.htm , y esperar que tu creación audiovisual sea la más votada.
Aumento de premios
Un año más, en vísperas del Festival universitario más internacional, los premios aumentan. UNIFEST gracias al portal abcguionistas.com quiere que los ganadores tengan en sus manos el programa en español para escribir guiones de largometrajes, telefilmes y cortometrajes en formato profesional, Scriptum. Una herramienta desarrollada por abcguionistas que facilitará el trabajo de creación del guionista y el de evaluación del analista y del productor. Esta es, una ayuda más para la tercera edición de UNIFEST, que mantiene desde sus inicios el objetivo de conseguir una mayor profesionalización de los estudiantes.
Patrocinios y colaboradores
La tercera edición del festival cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Fuenlabrada y la Universidad Rey Juan Carlos; con la colaboración principal de RO; las colaboraciones de AVID, Abcguionistas, Bodegas Bal D'Isabena y el apoyo de Filmad.
UNIFEST está con toda la maquinaria en marcha. Queda poco tiempo para que un año más los ojos del festival despierten para ver todo lo que vosotros, UNIVERSITARIOS DEL MUNDO, tenéis que contar.
Dpto. de Comunicación UNIFEST
Tlfno. De contacto: (34) 692219133
prensa@unifestival.com
Fallece Julio Núñez, galán y voz clásica del doblaje en España
El artista cántabro, de 77 años, participó en numerosos ‘Estudio 1’ y doblaba a Peter O’Toole y Omar Sharif
El actor y doblador Julio Núñez Merino, de 77 años, ha fallecido esta mañana en Madrid de un fallo cardiaco. Natural de Torrelavega (Cantabria), donde había nacido el 30 de junio de 1930, fue un rostro muy popular de la pequeña pantalla durante los años 60 y 70, en especial por sus papeles protagonistas en el Estudio 1 de Televisión Española. Durante las últimas décadas centró su actividad en el doblaje y se convirtió en la característica voz en castellano de Omar Sharif o Peter O’Toole. Era el socio número 1.821 de AISGE y tenía dos hijas, de 28 y 31 años de edad.
Núñez se había sometido el pasado mes de mayo a una delicada operación a corazón abierto para implantarse un by pass coronario. Su cuerpo será incinerado mañana, a la una de la tarde, en el cementerio de Tres Cantos.
Su último papel de relieve ante la cámara fue en A los que aman, de Isabel Coixet (1998), donde encarnaba al personaje del maestro mayor. Pero el grueso de su actividad tuvo lugar en los platós televisivos. Fue Don Eduardo en la serie Juncal (1987), que compartía con Paco Rabal, y los estudiosos de la tele le recordarán en abundantes entregas de Estudio 1, desde Boris Godunov a Peribáñez y el comendador de Ocaña, Hoy es fiesta, Exiliado o Las tres hermanas.
Pedro Jaén R. se despide del cortometraje con "Oftalmós"
Thriller de ciencia-ficción, en la línea del premiado corto "X-Y" pero a la vez diferente, basado en un sueño que Pedro tuvo en 1999, y que poco después comenzó a adaptar a una novela.
Como en sus cortos anteriores, los efectos especiales corren a cargo de Efe-X, la empresa de Raúl Romanillos y Pau Costa, ganadores de varios Goyas y que llegaron a trabajar en El reino de los cielos de Ridley Scott.
Se estrenó recientemente en SITGES'07 Festival Internacional de Cinema de Catalunya (sección Brigadoon) con gran éxito y ha sido exhibida en el Festival Buenos Aires Rojo Sangre (Argentina), en el Marató de cinema Fantàstic i de Terror de Sants (Barcelona), en la inauguración de las décimas Jornadas de Cinespañol Ciudad de Lucena (Córdoba) y en el 23 mercado del 30 Festival International du Court Métrage à Clermont-Ferrand (Francia).
Próximamente en Filmotech.com
Actualmente, Pedro ha acabado de escribir el guión de su primer largometraje, y ha comenzado la preproducción, en estrecha colaboración con el Exmo. Ayuntamiento de Lucena (Córdoba).
Trailer Oftalmós: http://es.youtube.com/watch?v=6tVT9IjpwkQ
http://www.imdb.com/title/tt1155067/
http://usuarios.lycos.es/uigig/oftalmos.htm
"No todos lo prefieren largo". El cortometraje en Colombia por Kathy Serrano
EN COLOMBIA y en el mundo el cortometraje es uno de los formatos cinematográficos más desarrollados. Tiene desde festivales hasta publicaciones especializadas. Es la escuela de futuros realizadores de largometrajes, el espacio donde los directores noveles pueden probar su talento, su pericia tras la cámara, el funcionamiento de las historias que desean contar y su pasión, todo a un costo menor que el de un largo.
En la mayoría de los países consideran cortometrajes aquellas obras audiovisuales rodadas en cine o grabadas en video que van desde 30 segundos hasta 60 minutos, no importa el género: ficción, documental, experimental o animación. Pero en Colombia la legislación sólo considera cortometraje el que sobrepasa los siete minutos y está por debajo de los 70 para pantallas de cine, o es inferior a 52 minutos para otras formas de exhibición. Los que duran menos de siete minutos, así sean aceptados en festivales internacionales y ganen premios, no son reconocidos como tales.
Bomba de tiempo de talento
En Colombia se produce al año un promedio de 150 cortometrajes en cine y video. Películas breves desconocidas por el público porque sus ventanas de distribución son casi inexistentes y/o carecen de condiciones económicas viables para los productores.
Un gran porcentaje de estos trabajos son de carácter universitario, no cumplen con las mínimas condiciones técnicas y en muchos casos no son hechos con rigor y profesionalismo. Responden al fácil acceso a medios de producción y al aumento de programas de formación, muchos de ellos en escuelas e institutos de garaje, que prometen a los jóvenes convertirlos en directores de cine y video, profesión que está de moda. Sin embargo, está la otra cara de la moneda: los más de 25 equipos de producción y nuevas empresas de recién graduados, distribuidos por todo el país, con jóvenes y talentosos directores, estrategias y modelos de producción que permiten desarrollar trabajos internacionalmente competitivos.
Hay que tener en cuenta que grandes industrias audiovisuales como las de Estados Unidos y la India siempre han necesitado gran cantidad de obras para que algunas sean representativas por su calidad. Un panorama realmente bueno.
En los últimos años, los cortos nacionales han ganado premios internacionales muy importantes. Alguien mató algo, de Jorge Navas, ganó en 2001 el premio a Mejor Cortometraje en el Festival de Clermont-Ferrand, Francia, el evento más importante de cortos en el mundo; en 2004, OD el Camino, de Martín Mejía, el premio mayor del Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen, Alemania, el de mayor relevancia en corto experimental, y en 2005 La cerca, de Rubén Mendoza, hizo parte de la selección oficial de Cinefondation del Festival de Cine de Cannes. Además, cortos como La vuelta de hoja, de Carlos Hernández; La cama cinco, de José Luis Arzuaga; La escalera, de Andrés Barrientos; Juntos no es suficiente, de Pablo González; Martillo, de Miguel Salazar; El dragón de Comodo, de Jose Luis Rugeles, y Como todo el mundo, de Franco Lolli, han participado en la selección oficial de festivales en diversos países.
Cortos en TV
Estos cortos arriba mencionados no los vemos en las salas de cine o en la televisión, por muchos motivos. En España y Francia, e incluso en Argentina, las cadenas de televisión respetan el cortometraje, entienden que es semillero de artistas y técnicos para la industria. Compran cortos a precios sensatos y los exhiben en horarios respetables.
Pero los directivos de la televisión colombiana creen que estos trabajos no cuestan y que deben ser exhibidos gratis como si se tratara de una ayuda para hacer conocer al director. Un caso triste es de La otra mirada, del Canal Caracol: los realizadores para participar ceden los derechos para una serie de emisiones nacionales e internacionales, durante 2005 y 2006, sin recibir nada más allá de premios sorpresa y en 2007 decidieron pagarles los mismos 30 mil pesos por minuto que pagó Señal Colombia alguna vez.
Un caso similar, aunque con visión diferente es el de Canal Capital, con el espacio El Espejo. Aunque sus directivas tienen el deseo de promover los cortos, lo cual incluye la presencia en un festival y algunas muestras internacionales, los realizadores no reciben nada. Un error de concepción.
Como paliativo a tanta injusticia hace un tiempo Señal Colombia en una coproducción con RTVC y la Universidad de La Sabana, creó Ópera Prima, un programa en el que, además de ser entrevistados, los realizadores recibían dinero, pero más simbólico que significativo.
En salas de cine
La Ley de Cine otorga a los que exhiben cortos antes de los largometrajes un descuento sobre la cuota que deben aportar al Fondo para el Desarrollo Cinematográfico -también creado por la Ley-, que se nutre de un mínimo porcentaje de la venta de boletería. Pero deben proyectar cortos iguales o superiores a siete minutos, el mismo durante dos meses y cada mes mínimo 15 días seguidos en todos lo horarios. Además, deben tener una clasificación igual o menor a la del largometraje: para todos, para mayores de 7 y 12 años, apta para mayores de 15 y 18 años.
Los dueños de las salas y las empresas de exhibición interpretan la Ley a su acomodo y sólo exhiben cortos de siete minutos o unos segundos más, aptos para todos los públicos, de tal manera que los pueden presentar al mediodía y a las 9:30 de la noche en la misma sala, que es lo que les sale más barato. Por lo general, los exhibidores pagan por los cortos cifras que rondan los 25 millones de pesos y exigen los derechos para poder revenderlos, cuando en general la producción de los cortos de mejor calidad cuesta entre 80 y 120 millones.
Kathy Serrano
Telf: +1 786 704 5071
www.kathyserrano.com
Se inicia el rodaje de 11E, documental del realizador Sebastián Arabia y producido por Cambalache Producciones
Este documental, que parte sobre la existente cárcel de Guantánamo, narra a partir de sus protagonistas la evidencia de la falta de garantías sobre nuestros derechos civiles y humanos, y cuestiona a las actuales instituciones gubernamentales dedicadas a la protección de dichos derechos.
El film inicio su rodaje el pasado 11 de Enero con el acto realizado por Amnistía Internacional ante la Embajada Norte Americana en Madrid. Este acto contó con la presencia de Ruhal Ahmed, ciudadano británico y que estuvo preso en Guantánamo durante 2 años y medio.
Próximamente dispondréis de mas información y materiales en la sala de prensa de Cambalache Producciones S.L
Prensa Cambalache Producciones S.L
C/Cervantes 16 – 2º Dcha. 28014. Madrid. España
+34 914 290 102 – www.cambalacheproducciones.es
EMediaLab organiza en Málaga la Masterclass “Ya eres actor ¿y ahora qué? Conocimientos prácticos del mercado”
Antonio Rubial, reconocido representante y jefe de prensa de Kuranda, la agencia que dirige las carreras de Penélope Cruz, Natalia Verbeke, Héctor Alterio, Gustavo Salmerón o Najwa Nimri, impartirá el sábado 23 de febrero una Masterclass en las instalaciones del centro formativo en la que ofrecerá, entre otros temas, información sobre representantes, casting, lugares a los que acudir, cómo funcionan las productoras, el marketing del actor, etc.
La empresa malagueña EMediaLab, en colaboración con la Fundación Audiovisual de Andalucía y la Fnac, abre el plazo de inscripción de la Masterclass “Ya eres actor ¿y ahora qué? Conocimientos prácticos del mercado”, que se desarrollará el sábado 23 de febrero en las instalaciones del centro de formación andaluz situadas en el centro histórico y cultural de la capital malagueña (Plaza de la Merced 12, 2º planta).
La acción formativa, cuyo precio de matriculación asciende a 100 euros, está dirigida a estudiantes, actores profesionales, y a todos los interesados en la interpretación y el arte dramático. El profesor de la misma es Antonio Rubial, uno de los representantes y jefe de prensa de Kuranda, la agencia que dirige las carreras de Penélope Cruz, Elena Anaya, Lola Dueñas, Natalia Verbeke, Héctor Alterio, Gustavo Salmerón, Miguel Ángel Martín o Najwa Nimri.
“Ya eres actor ¿y ahora qué? Conocimientos prácticos del mercado” tendrá una duración de seis horas lectivas en horario de 11:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas. El objetivo de esta Masterclass es dotar al alumno del conocimiento necesario sobre el mercado al que se enfrente y la manera de desenvolverse en él de manera eficaz, ofreciéndole información sobre representantes, casting, a dónde tienen que acudir, cómo funcionan las productoras, el marketing del actor, etc.
Todas aquellas personas que estén interesadas o deseen obtener más información o formalizar su matrícula, pueden dirigirse a EMediaLab, Área de Formación (www.emedialab.es), teléfono 952 210 307, fax: 952 225 787, correo electrónico: formacion@emedialab.es, o bien en sus instalaciones sitas en la Plaza de la Merced, 12. 2ª planta. 29012 Málaga.
Patricia García Chamorro
Coordinadora Área de Comunicación
PLATÓ MADRID* continúa el IV Ciclo de Cine Independiente con "EL SÍNDROME DE SVENSSON"
Viernes 25 de Enero de 2008, a las 19.00 hs, en Conde Duque
Desde el 11 de Enero y hasta el 29 de Febrero, el Centro Madrileño de Imágenes (Conde Duque) dedica la programación de PLATÓ MADRID al cine independiente madrileño. Las proyecciones serán los viernes, a las 19 horas, y estarán dedicadas a largometrajes con fuerte interés cinematográfico y artístico, que han sido producidos fuera del marco de la industria.
Ángel Mari Svensson tiene un extraño mal y para solucionarlo emprende un viaje en auto-stop a Xàtiva. Emma y Nuria, dos pijas muy monas, se pierden en el barrio chino de Valencia. Los reyes del hip-hop viajan hasta allí para participar en un concurso de sorber flanes sin manos. Mariloli, la churrera insatisfecha, se escapa de su marido, Ruperto, el día de su boda. Maruja, harta de El camisas, su patético esposo, hace lo propio tras treinta años de casada. Éstos y otros extravagantes personajes pululan en El Síndrome de Svensson, 2005 (90´), desternillante “road movie” a lo largo de la España profunda, dirigida por Kepa Sojo, director de cortometrajes a la vez que todo un Doctor en Historia del Arte y entusiasta profesor de Historia del Cine. No es por ello casual la cantidad de guiños a obras maestras del séptimo arte que acompañan a esta ópera prima cuya banda sonora es puro encaje de bolillos.
Equipo
Director: Kepa Sojo Música: Fernando Velázquez
Producción: Cre- Acción Films i N. E. P. Dirección artística: Usúa Castelló
Guión: Kepa Sojo, Elena Sojo D. Producción: Miguel González y Nano Montero
Javier Santamarina Sonido: Tomas Erice
Edición: Puy San Martin Director de Fotografía: Javier Bilbao
Intérpretes: Alejandro Garrido, José Sancho, Lluvia Rojo, Eulalia Ramón, Fele Martínez, Nacho Vigalondo
La cita es el Viernes 25 de Enero a las 19.00 hs. en el CENTRO MADRILEÑO DE IMÁGENES (Centro Conde Duque. c/ Conde Duque, 9. 2ª pl. Metros San Bernardo y Ventura Rodríguez ). Entrada gratuita hasta completar aforo.
91 541 11 98 o en info@imagenmadrid.info
Nuria Ferreira
Coordinador de PLATÓ MADRID
Ibertigo: Muestra de Cine Iberoamericano de Las Palmas de Gran Canaria
El Director Grancanario Juan Carlos Falcón, tras su brillante debut en el largometraje (“La Caja”), coordinará el rodaje del “Proyecto Corto” 2008 a partir del guión ganador del “Concurso de Guiones la Caja de Canarias”
Durante la pasada edición de la Muestra de Cine Iberoamericano de Las Palmas de Gran Canaria (IBERTIGO) se abrió el plazo para el “Concurso de Guiones La Caja de Canarias”. El esfuerzo realizado por dicha institución a la hora de potenciar este concurso se ha visto recompensado por la cifra record de guiones presentados (96) y por la llamativa presencia de guiones canarios (21), lo que sin duda refrenda el acierto que ha supuesto ofrecer un premio adicional para los guionistas canarios. Destaca también la presencia de otros 36 guiones procedentes de diversos lugares de España y de 21 guiones argentinos. El resto de obras provienen de lugares tan dispares como México, Colombia, Chile, Venezuela o Perú.
Juan Carlos Falcón, cuyo largometraje de debut sigue acaparando premios por festivales de medio mundo, ha elegido como mejor guión TÉ NEGRO, remitido desde Gran Canaria por José Lobillo, que de esta forma recibirá no solo los 700 € del Primer Premio sino, por extensión, los 500 € del premio al Mejor Guión Canario.
A la hora de decidirse por este guión, Falcón comenta que “es una historia sencilla, pero tiene suficientes elementos como para ser un buen ejercicio de aprendizaje. A nivel de planificación, realización y dirección de actores, TÉ NEGRO cumple las expectativas para un taller de iniciación”. La terna de guiones finalistas se completa con el segundo mejor corto “La crisis del hombre milagro” (escrito por Domingo Santana Pérez en Tenerife) y con “Viajando” (que llegó a IBERTIGO desde Sevilla de la mano de Andoni de Carlos).
Desde el 14/01/2008 está abierto el plazo para participar en el rodaje del citado guión ganador, dentro de lo que se denomina “Proyecto Corto 2008”, un taller gratuito abierto a todo aquel que tenga ganas de saber en qué consiste un rodaje. Se trata de un taller gratuito en el que se rueda un cortometraje en formato digital y que tiene previsto celebrarse en Las Palmas de Gran Canaria durante Marzo de 2008. Para participar en el mismo basta con remitir un email a la siguiente dirección (vertigocine@gmail.com) indicando en qué aspectos del rodaje estarían dispuestos a participar (dirección, guión, sonido, iluminación, interpretación, producción, etc.) junto a un currículo vitae. El plazo para recibir solicitudes se cierra el 14/02/2008.
La Fundación Mapfre pone en marcha un concurso de cine
La Fundación Mapfre organiza en www.viveparacumplirlo.com. Hasta marzo los/as interesados/as en participar pueden enviar sus creaciones de cualquiera de las cinco disciplinas: música, literatura, cine, ilustración y fotografía.
La organización cuenta con un Jurado de excepción, entre otros, Espido Freire, Santiago Roncagliolo y Gonzalo Rojas en Literatura; Javier de Juan, Oscar Mariné, Alberto Corazón y Javier Mariscal en Ilustración; Chema Madoz, Pedro Meyer y Jaume Blassi en Fotografía; Daniel Sánchez Arévalo, Juan José Campanella, Julio Medem y Bigas Luna en Cine; Alaska, Pedro Guerra y Jorge Drexler en Música.
Lista de candidatos al Oscar al mejor cortometraje de animación
El 22 de enero se darán los nombres de los nominados a los Oscars. No vamos a entrar en las categorías principales, en esas están los nombres en boca de todos. Como siempre, nos vamos a ir a la periferia, a los trabajos que difícilmente vamos a disfrutar en salas de cine salvo contadas ocasiones. Hablamos de los candidatos al mejor cortometraje de animación (el de ficción irá por otro lado). En este sentido, me llama la atención este buen artículo de Variety, donde habla de la necesidad de hacer más caso a estos trabajos, entre ellos se encuentran los cineastas del mañana. Y no sólo eso, mete el dedo en la llaga, hablando de la falta de distribución que los cortometrajes tienen en las salas.
Según la opinión vertida, salvo que iTunes, y no siempre ocurre así, lo suba para su descarga, pagando claro, es casi imposible, lo califican de milagro, que un cortometraje tenga una amplia distribución. En este año habla de tres excepciones, y porque esos trabajos han tenido la suerte de acompañar estrenos de películas: ‘Hotel Chevalier’, ‘Lifted’ (Abducido), ‘How to Set Up Your Home Theater’ (el cortometraje de Disney con la reaparición de Goofy, y que iba junto a ‘National Treasure 2’). Con esos dos puntos es complicadísimo adivinar qué trabajos serán finalmente los que optarán al premio, y la razón es la dificultad para conocer cuáles han visto y cuáles no. Así, en Cartoon Brew se ha animado a enumerar una lista de candidatos, donde se encuentra curiosamente ‘Même Les Pigeons Vont au Paradis’, un corto del que pudisteis disfrutar aquí hace unos días.
La lista en cuestión es la siguiente.
Even Pigeons Go To Heaven (Meme Les Pigeons Vont Au Paradis), de Samuel Tourneux
How To Hook Up Your Home Theatre, Disney, de Kevin Deters y Stevie Wermers-Skelton (hablaremos con más dedicación de este trabajo, que supone el regreso de Goofy al cine con sus problemas para instalar un Home Cinema, de los nuevos proyectos de cortometrajes animados en 2D de la Disney, y de la apuesta en este sentido realizada por John Lasseter y Ed Catmull, en una próxima entrada).
I Met The Walrus, de Josh Raskin.
Jeu, NFB, de Gerorges Schwizgebel.
Madame Tutli-Putli, NFB, de Chris Lavis y Maclek Szczerbowski (he alucinado con la mezcla de stop-motion y rasgos humanos, el efecto con los ojos es de los que deja sin palabras).
My Love (Moya Lyubov), de Aleksandr Petrov.
The Pearce Sisters, Aardman, de Luis Cook
Peter and The Wolf, Breakthru Films, de Suzi Templeton.
Ver o no qué tipo de cine en el móvil
Aprovechando que durante estas pasadas navidades se podía ver ‘The Host’ en Vodafone Life y que ahora Orange está promocionando ‘Oviedo Express’ como estreno en todas sus plataformas, incluido el móvil, recupero la crítica que expresó David Lynch en forma de vídeo sobre la mera idea de ver películas en el teléfono móvil. Pensando en ello, comparó esas palabras con el pensamiento expresado en voz alta de John Lasseter a propósito de ver contenido en el móvil:
Hay directores que desprecian el sistema por pequeño, pero a mí me interesa lo mismo. Claro que lo que te alienta a bajarte algo así es la comodidad de tenerlo a mano durante un viaje de avión.
Esas palabras hacen referencia a los cortometrajes que él tiene guardados en su iPhone, para una necesidad puntual, en una situación en tránsito como es un aeropuerto, propia del mundo de la internet móvil en el que nos empezamos a mover. ¿Y qué pensar? Vuelvo a lo que he dicho en varias ocasiones, no es para estrenos, para eso esta el cine, ni para películas, la experiencia con ‘The Host’ en el móvil para mí fue horrible, porque se necesita un aparato con alta resolución (se veía toda la pantalla negra), pero para cortometrajes o archivos de poca duración, y que te cubren una necesidad, sí lo veo factible, y me posicionaría en las tesis que defiende Lasseter.
Si tenemos las opciones de utilizarlo, ¿por qué no aprovecharlo? Seguramente, para la época en la que verdaderamente podamos sacarle partido al cine breve en el móvil, las pantallas de los mismos, o incluso el iPhone, nos darán una experiencia de usuario diferente a la que ahora tiene el propio David Lynch en mente.
Más de 200 textos optan al I Premio Cryptshow Festival de Relato de Terror, Fantasía y Ciencia Ficción
La organización del Festival ha recibido 220 textos que optan al I Premio Cryptshow Festival de Relato de Terror, Fantasía y Ciencia Ficción, procedentes de toda España y de países de Sudamérica. El pasado 1 de enero se cerró el plazo de inscripción y durante los próximos meses el jurado elegirá a los ganadores de los tres premios del certamen, uno para cada categoría: terror, fantasía y ciencia ficción. Los relatos premiados se editarán junto a una selección de los mejores textos presentados.
La resolución del jurado se hará pública durante la celebración del Cryptshow Festival’08, los días 9, 10, 11 y 12 de julio en Sant Adrià del Besòs (Barcelona). Os recordamos que este año el festival acogerá un concurso de cortometrajes, una exposición y una fiesta de disfraces, además del concurso de relatos. Otras novedades son la ampliación del número de proyecciones de largometrajes así como de sesiones de cortos. Para finalizar el certamen, la organización ha querido celebrar una sesión especial en la que se hará homenaje a un referente del cine fantástico. Todo esto y mucho más con la intención de promover el género fantástico y de terror dentro del área metropolitana de Barcelona. El Cryptshow Festival está organizada por The Crypts Productions (www.thecrypts.org), l’Autruche Productions (www.lautruche.blogspot.com) y el Bar Suau.
www.cryptshow.com (en construcció)
Medallas del CE 2007. Ganadores
Película: Siete mesas de billar francés, de Gracia Querejeta.
Director: Jaime Rosales por La soledad.
Actor: Alfredo Landa por Luz de domingo.
Actriz: Maribel Verdú por Siete mesas de billar francés.
Actor secundario: Carlos Larrañaga por Luz de domingo.
Actriz secundaria: María Vázquez por Mataharis.
Guión original: Icíar Bollaín y Tatiana Rodríguez por Mataharis.
Guión adaptado: José Luis Garci y Horacio Valcárcel por Luz de domingo.
Fotografía: Félix Monti por Luz de domingo.
Montaje: Elena Ruiz por El orfanato.
Música: Fernando Velázquez por El orfanato.
Premio revelación: El director Juan Antonio Bayona por El orfanato.
Documental: Fados, de Carlos Saura.
Película extranjera: La vida de los otros (Das leben der anderen), de Florian Henckel von Donnersmarck (Alemania).
Labor literaria y periodística: El crítico, escritor e historiador José María Caparrós Lera, por su trayectoria profesional.
Medalla de Honor: La actriz Aurora Bautista, por toda su carrera.
PELÍCULAS PREMIADAS
Luz de domingo = 4 Medallas CEC: actor (Alfredo Landa), actor secundario (Carlos Larrañaga), guión adaptado (José Luis Garci y Horacio Valcárcel) y fotografía (Félix Monti).
El orfanato = 3 Medallas CEC: premio revelación (Juan Antonio Bayona), música (Fernando Velázquez) y montaje (Elena Ruiz).
Siete mesas de billar francés = 2 Medallas CEC: película y actriz (Maribel Verdú).
Mataharis = 2 Medallas CEC: actriz secundaria (María Vázquez) y guión original (Icíar Bollaín y Tatiana Rodríguez).
La soledad = 1 Medalla CEC: director (Jaime Rosales).
Fados = 1 Medalla CEC: documental.
La vida de los otros = 1 Medalla CEC: película extranjera.
La Junta Directiva del CEC
Madrid, 21 de enero de 2008
Convocatoria XV Festival Int. Cinema del Medi Ambient
El Festival Internacional de Cinema del Medi Ambient de Catalunya lanza su convocatoria a Certamen para su 15ª edición, a celebrarse el próximo Día Mundial del Medio Ambiente del 2008.
El Festival mantiene su ya tradicional Sección Oficial a Concurso por el prestigioso SOL DE ORO, en los géneros de documental (nacional e internacional) y ficción (cortometraje y animación).
Los Reglamentos y Ficha de Inscripción de esta Convocatoria ya están disponibles para su descarga en la web del Festival: www.ficma.com en la sección Reglamentos y aquí mismo.
Podrán participar en esta nueva edición del Festival aquellas producciones realizadas a partir del 1 de enero del 2007. Los filmes deben estar relacionados a temas ambientales, entendiendo a éste a la suma total de aquello que nos rodea, afecta y condiciona, especialmente las circunstancias de vida. Comprende el conjunto de valores naturales, sociales y culturales existentes en un lugar y un momento determinado, que influyen en la vida del planeta. Es decir, no se trata sólo del espacio en el que se desarrolla la vida sino que también abarca seres vivos, objetos, agua, suelo, aire y las relaciones entre ellos, así como elementos tan intangibles como la cultura.
Convocatoria ayudas audiovisual 008 de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía
La Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía acaba de publicar el día 22 de enero su novena convocatoria pública anual para la concesión de ayudas al desarrollo de proyectos y a la producción de obras audiovisuales. Las ayudas, correspondientes al año 2008, están destinadas a proyectos de largometrajes, documentales de creación y cortometrajes.
El plazo para la presentación de solicitudes es de treinta días, quedando abierto hasta el próximo día 21 de febrero.
Para más información pueden dirigirse a la página web de la Consejería de Cultura: http://www.junta-andalucia.es/cultura/
ABC Guionistas abre un canal de ayudas para sus cursos
Con objeto de facilitar la asistencia a los próximos cursos y eventos organizados por abcguionistas y ars-media, hemos abierto un canal de ayuda
Dichas ayudas afectan a los siguientes cursos y eventos:
Curso oficial de Diálogos online:
El día 12 de febrero dará comienzo el curso oficial online "Los diálogos en el guión cinematográfico”, de Valentín Fernández-Tubau, de 6 meses de duración, considerado el curso más completo de diálogos de ficción hasta el momento.
Página oficial: www.dialogoscine.com/dialogosonline
Taller de Creación de Personajes, de Miguel Machalski(¡Últimas Plazas!):
Este fin de semana (26 y 27 de enero) nos hemos traído a Machalski de París y dará por vez primera un Taller de Creación de Personajes en formato fin de semana.
Como sabéis, Machalski es una reconocida figura del guión de habla hispana y francesa, asesor internacional que ha analizado títulos clave como Saraband (Bergman), Million Dollar Baby o Billy Elliot entre muchos otros.
Su énfasis estará en la construcción de personajes-persona, es decir, con dimensión humana.
Página oficial: www.mercadoguion.com/TallerMachalski
Master-Class de Phil Parker:
El fin de semana del día 2 de febrero traremos a Phil Parker, gurú inglés del guión, autor del libro "Arte y Ciencia del Guión" (Ed. Robinbook), para que inaugure el Master Internacional de Guión con una clase magistral de 5 horas sobre génesis del guión y géneros, que tendrá lugar dicho sábado, de 11 a 14 y de 16 a 18.
Será su primera master-class en Madrid. Esa clase magistral no estará limitada a los alumnos del máster sino abierta en general. La sesión se celebrará con traducción simultánea, en el Hotel Eurobuilding.
Página Oficial: se publicará en: www.mercadoguion.com/PhilParker
Ayudas:
Si te inscribes en el curso de Diálogos Online con la tarifa "Código promocional" de 6 cuotas de 77 euros, introduciendo el código promocional abcg2x1...
las 5 primeras personas conseguirán gratuitamente el taller de Machalski y la Master-Class de Phil Parker.
los 5 segundas personas conseguirán gratuitamente el taller de Miguel Machalski.
las personas que se inscriban hasta el día 28 de enero (hasta un máximo de 20) conseguirán gratuitamente la Máster Class de Phil Paker, traducción simultánea incluida.
Reglas de participación:
Los aspirantes tendrán que seguir los siguientes pasos
“Postear” como aspirante, expresando su deseo e incluyendo nombre completo y ciudad en el blog:
www.dialogoscine.com/Blog1/ayudasacursos.html
Fundamental para preservar el orden de inscripción.
Rellenar el formulario de inscripción del Curso Online en un plazo máximo de 2 horas después de cumplimentar el punto 1.:
www.dialogoscine.com/dialogosonline/inscripcionesconCodigoPromocional.html
Anotar la dirección del email de bienvenida que se recibirá de forma inmediata.
Efectuar el pago en un plazo máximo de 24 horas desde la hora del “posteo” en el blog.
Notificar a la dirección de email del punto 3 que se ha satisfecho el importe de inscripción.
Los inscritos en el Blog, que no completen a tiempo los siguientes pasos cederán sus lugares a aspirantes que hayan “posteado” después de ellos, por orden correlativo.
Se notificará en el Blog el nombre de los ganadores, a medida que vayan sucediendo.
Enlaces e info general de los cursos:
Taller de Machalski
www.mercadoguion.com/TallerMachalski
Master-Class de Phil Parker
www.mercadoguion.com/PhilParker
Curso Diálogos Online
www.dialogoscine.com/dialogosonline
Para ir al BLOG de AYUDAS:
www.dialogoscine.com/Blog1/ayudasacursos.htmlv
Mejor película:
‘Juno’
‘Michael Clayton’
‘Pozos de Ambición’
‘No es País Para Viejos’
‘Expiación: Más Allá de la Pasión’
Mejor director:
Julian Schnabel (‘La Escafandra y la Mariposa’)
Jason Reitman (‘Juno’)
Tony Gilroy (‘Michael Clayton’)
Joel Coen y Ethan Coen (‘No es País ara Viejos’)
Paul Thomas Anderson (‘Pozos de Ambición’)
Mejor actor:
George Clooney, por ‘Michael Clayton’
Daniel Day-Lewis, por ‘Pozos de Ambición’
Johnny Depp, por ‘Sweeney Todd’
Tommy Lee Jones, por ‘En el Valle de Elah’
Viggo Mortensen, por ‘Promesas del Este’
Mejor actriz:
Cate Blanchett, por ‘Elizabeth: La Eddad de Oro’
Julie Christie, por ‘Lejos de Ella’
Marion Cotillard, por ‘La Vida en Rosa’
Laura Linney, por ‘The Savages’
Ellen Page, por ‘Juno’
Mejor guión original:
‘Juno’, Written by Diablo Cody
‘Lars and the Real Girl’, Written by Nancy Oliver
‘Michael Clayton’, Written by Tony Gilroy
‘Ratatouille’, Screenplay by Brad Bird, Story by Jan Pinkava, Jim Capobianco, Brad Bird
‘The Savages’, Written by Tamara Jenkins
Mejor guión adaptado:
‘Expiación’, Screenplay by Christopher Hampton
‘Lejos de Ella’, Written by Sarah Polley
‘La Escafandra y la mariposa’, Screenplay by Ronald Harwood
‘No es País Para Viejos’, Written for the screen by Joel Coen & Ethan Coen
‘Pozos de Ambición’, Written for the screen by Paul Thomas Anderson
Mejor actor secundario:
Casey Affleck, por ‘El Asesinato de jesse James por el Cobarde Robert Ford’
Javier Bardem, por ‘No es País Para Viejos’
Philip Seymour Hoffman, por ‘La Guerra de Charlie Wilson’
Hal Holbrook, por ‘Hacia Rutas Salvajes’
Tom Wilkinson, por ‘Michael Clayton’
Mejor actriz secundaria:
Cate Blanchett, por ‘I’m Not There’
Ruby Dee, por ‘American Gangster’
Saoirse Ronan, por ‘xpiación: Más Allá de la Pasión’
Amy Ryan, por ‘Adiós Pequeña Adiós’
Tilda Swinton, por ‘Michael Clayton’
Mejor película de lengua extranjera:
‘Beaufort’ (Israel)
‘The Counterfeiters’ (Austria)
‘Katyn’ (Polonia)
‘Mongol’ (Kazakhstan)
‘12’ (Rusia)
Mejor película de animación:
‘Ratatouille’
‘Persépolis’
‘Locos por el Surf’
Nominaciones a los Razzies, los anti-Oscar
Esto de los Razzies, o los Golden Raspberry Awards (los premios frambuesa dorada), debería tener bastante más gracia, pero suelen ser siempre lo mismo. Quiero decir que dárselo a películas que ya se sabe que son malas, como ‘Epic Movie’ o a intérpretes en sus peores papeles tiene menos humor que otorgárselos a films y actuaciones que se suponga que han sido buenas, es decir, algunas incluso de las nominadas a los Oscar. Además, aquí ya hemos hecho listas de las peores películas del año pasado, así que nuestros razzies, digamos, ya están concedidos. Pero qué se le va a hacer. Aquí están los oficiales.
PEOR PELÍCULA
‘Bratz’
‘Papá canguro 2’ (‘Daddy Day Camp’)
‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
‘Norbit’
PEOR DIRECTOR
Dennis Dugan, por ‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
Roland Joffe, por ‘Captivity (Cautivos)’ (‘Captivity’)
Brian Robbins, por ‘Norbit’
Fred Savage, por ‘Papá canguro 2’ (‘Daddy Day Camp’)
Chris Siverston, por ‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
PEOR GUIÓN
‘Papá canguro 2’ (‘Daddy Day Camp’)
‘Epic Movie’
‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
‘Norbit’
PEOR ACTOR
Nicolas Cage por ‘Ghost Rider’, ‘Next’, ‘La búsqueda 2’ (‘National Treasure: The Book of Secrets’).
Jim Carrey, por ‘El número 23’ (‘The Number 23’)
Cuba Gooding Jr, por ‘Papá canguro 2’ (‘Daddy Day Camp’) o ‘Norbit’
Eddie Murphy, por ‘Norbit’
Adam Sandler, por ‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
PEOR ACTRIZ
Jessica Alba, por ‘Awake’, ‘Los 4 fantásticos y Silver Surfer’ (‘Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer’) y ‘Good Luck, Chuck’
Logan Browning, Janel Parrish, Nathalia Ramos, Skyler Shaye, por ‘Bratz’
Elisha Cuthbert, ‘Captivity (Cautivos)’ (‘Captivity’)
Diane Keaton, por ‘¡Porque lo digo yo’ (‘Because I Said So’)
Lindsay Lohan, por ‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
Lindsay Lohan, por el otro papel que hace en ‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’).
PEOR ACTOR DE REPARTO
Orlando Bloom, por ‘Piratas del Caribe: en el fin del mundo’ (‘Pirates of the Caribbean: At World’s End’)
Kevin James, por ‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
Eddie Murphy, por ‘Norbit’
Rob Schneider, por ‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
Jon Voight, por ‘Bratz’, ‘La búsqueda 2’ (‘National Treasure: the Book of Secrets’) o ‘Transformers’
PEOR ACTRIZ DE REPARTO
Jessica Biel, por ‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
Carmen Electra, por ‘Epic Movie’
Eddie Murphy, por ‘Norbit’
Julia Ormond, por ‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
Nicolette Sheridan, por ‘Codename: The Cleaner’
PEOR PAREJA EN LA PANTALLA
Jessica Alba y Hayden Christensen, por ‘Awake’ o Dane Cook, por ‘Good Luck, Chuck’ o Ioan Gruffudd, por ‘Los 4 fantásticos y Silver Surfer’ (‘Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer’)
Cualquier combinación de ‘Bratz’
Lindsay Lohan y Lindsay Lohan, por ‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
Eddie Murphy y Eddie Murphy, por ‘Norbit’
Adam Sandler y Kevin James o Jessica Biel, por ‘Os declaro marido y marido’ (‘I Now Pronounce You Chuck and Larry’)
PEOR REMAKE O REFRITO
‘Are We Done Yet?’
‘Bratz’
‘Epic Movie’
‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
‘Who’s Your Caddy’
PEOR PRECUELA O SECUELA
‘Alien vs. Predator 2’ (‘Alien vs. Predator: Requiem’)
‘Papá canguro 2’ (‘Daddy Day Camp’)
‘Sigo como Dios’ (‘Evan Almighty’)
‘Hannibal: el origen del mal’ (‘Hannibal Rising’)
‘Hostel 2’ (‘Hostel: Part II’)
PEOR PELÍCULA DE TERROR
‘Alien vs. Predator 2’ (‘Alien vs. Predator: Requiem’)
‘Captivity (Cautivos)’ (‘Captivity’)
‘Hannibal: el origen del mal’ (‘Hannibal Rising’)
‘Hostel 2’ (‘Hostel: Part II’)
‘Sé quién me mató’ (‘I know who killed me’)
L@s organizador@s de la Muestra de Cine de Lavapiés inician la preparación de la V Muestra de Cine que tendrá lugar en la última semana de Junio de 2008. En la programación de las anteriores Muestras ha habido espacio para una pluralidad de propuestas: películas comerciales y otras que han entrado sólo marginalmente en los circuitos de distribución, una sección de películas africanas, documentales, auto-producciones (para ver el programa completo de la Muestra de Cine de Lavapiés: www.lavapiesdecine.net ). Como se explicaba en las anteriores convocatorias el objetivo de la Muestra de Cine de Lavapiés es crear espacios de encuentro, dónde el arte cinematográfico y su magia pueda ser compartido, dónde el ocio y la cultura sean accesibles a todas las personas que quieren participar de ellos. La Muestra ofrece la posibilidad de disfrutar de un sinfín de perspectivas que no siempre llegan o lo hacen de manera minoritaria a los circuitos comerciales, una muestra que recoge desde auto-producciones hasta otras miradas del mundo y las vidas que contienen, problemas de aquí y de allá, también algunas de las grandes películas que much@s no pudimos ver en salas. Todas las proyecciones serán gratis y se realizarán en varios locales así como en el Cine de verano del solar okupado de la calle Olivar, todos ellos en el barrio de Lavapiés.
Con ocasión de la V Muestra se ha decidido potenciar la sección de auto-producciones y lanzar una convocatoria para seleccionar cortos, documentales y películas para su inclusión en el programa de este año. Abajo se adjunta la base de la convocatoria y la ficha de inscripción que es necesario complementar para la presentación de una obra.
Proyecta tu corto en "Cortalamos"
Todos los miércoles a las 22.30h realizamos Cortalamos, una muestra de cortometrajes dirigidos por autores que se mueven en el entorno barcelonés.
Hilo conductor: la producción independiente y la exigencia de experimentar.
Siempre buscamos material (cortos, breves documentales, animaciones y videoclips de creación) y nuevos autores.
Se trata de una oportunidad de encuentro e intercambio entre cineastas que deseen enseñar su trabajo y compartir experiencias artísticas en frente de una copa y en una atmósfera divertida. También es la ocasión para aficionados y curiosos del cine de ver lo que ofrece la producción local de cortometrajes.
Si quieres proponer tu obra envia un mail a
o trae tu DVD al Bar Los Alamos, Calle Escudellers 12 (metro Drassanes), todos los días de 20h a 2.30h
Sotocine "La tarde de los cortos"
Sábado, 26 de enero. - Santander
Centro cultural de Soto de la Marina, 19:30 horas. Entrada libre.
Documental:
"Joe K", de Óscar de Julián. Documental, 17 minutos.
Con Carlos Kaniowsky, uno de los actores de reparto más interesantes del panorama nacional actual.
Sinopsis: Todos conocemos a alguien que le ha conocido.
Estreno:
"Sombras de diferentes arrugas", de Iván Ruiz e Iñaki Campos. Ficción, 12 minutos.
Con Fernando Chinarro, María Galiana, Mª Ángeles Acevedo, Arlette Torres, Beto Mendoza y Santiago Ibáñez.
Sinopsis: ¿Por qué cuando vemos una pareja de ancianos paseando pensamos que llevan toda la vida juntos? ¿Por qué la gente joven siempre va deprisa? ¿Por qué a muchas personas, llegadas a cierta edad, les sobra el tiempo? ¿Por qué siguen hablando si son conscientes de que a nadie le interesa ya lo que dicen?
Especial "buscando empleo":
"El braking", de Vicent Gavara y Suso Imbernón. Ficción, 21 minutos.
Primer premio en el III Certamen de cortos de la Universidad de Cantabria.
Sinopsis: Los autores de este trabajo ruegan, una vez visto el corto, que por favor, no se cuente su contenido. ¡Tienen toda la razón del mundo!
"Recursos humanos", de José Javier Rodríguez Melcón. Ficción, 15 minutos.
Con Nieve de Medina, Andrés Lima, Juli Mira y Gonzalo de Santiago.
Sinopsis: Una mujer se siente incómoda durante una entrevista laboral. El entrevistador disfruta con su evidente situación de superioridad. Un final digno de corto clásico.
Cortos cántabros:
"Foxy Lady", de Álvaro Oliva. Ficción, 11 minutos.
Con Nacho Vigalondo y Ana Asensio.
Sinopsis: Este cortometraje nos cuenta las vivencias de Martín Ágreda, un escritor de fama, de mala fama. Una atractiva periodista ha acudido a su casa con la intención de entrevistarle, pero…
"Cuestión de fe", de Álvaro García. Ficción, 20 minutos.
Con Roberto Jubete, Patricia Mediavilla, Pedro Morales, Álvaro Oliva, Víctor Lamadrid y Agustín Leiva.
Sinopsis: Jon necesita confesarse, ha cometido actos impuros, pero es ta vez ha sido diferente: esta vez no ha sido solo.
"Guardianes del Lignum", de Álvaro de la Hoz. Documental, 13 minutos.
Primer premio al mejor documental cántabro en el III certamen de cortos de la Universidad de Cantabria
Sinopsis: Historia del punto de encuentro jubilar de Santo Toribio de Liébana.
